小学合唱社团教案.doc

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落实演出服装，统筹安排接受区里的节目审核，参加区合唱比赛。

相关准备工作。

1、排练让我们荡起双桨:我们可以用柔美的声音，细腻的情感来演唱春笋这首歌。

2、彩排:第一次一起唱，语速快；第二个两声部合唱，速度和力度适当；尝试加入新疆舞的舞团。

社团演出彩排展示老师示范。

3、学生模仿自己的声音练习要点:要打开声音，先闭上上下嘴唇，突然张开，把声音送到“头腔”。

发出声音时，在出口处拾音，送到“头腔”。

仿佛声音来自头顶的进程:1。

4、声乐练习口腔共鸣及“头腔声”训练1=C-B-咪咪马1=C-GI|I1355I咪咪及时发现问题，帮助修改第12期活动教案。

活动内容:社区展示节目排练目的:成功展示合唱风格。

统一合唱服装，提出相关表演要求。

对每个程序提出改进建议。

根据演出要求排练每个节目。

5、排练第三次合唱让我们荡起双桨4排练第二次合唱春笋3声音练习2第11次活动教案活动内容:社团表演节目排练流程:2。

6、改变歌词和旋律相同的乐句的速度和力度，以准确安排歌曲的每个乐句和每个部分。

请注意声音的整体“平衡”。

求:歌曲旋律优美，和声饱满。

排练歌曲春天的竹笋。

7、声带闭合练习:U形短声练习，U形长声练习，O形短声练习，O形长声练习4。

8、统一发音位置:保护声带，不要频繁触摸，不要让声音直接从口中跑出来，在口出口处拾音。

训练方法是:吹口哨，用舌头发出嘟嘟声。

声乐练习:感受高音。

放松运动:打哈欠，打开喉咙，放松脖子。

自由呼吸的具体感受:“吸气如闻花香”、“呼气如吹尘”、“呼气如用吸管吹肥皂泡”、“腰部有弹性的呼吸”通过呜咽、呼吸、咳嗽、大声喊叫了解吸气和呼气的动作和位置原理:有规律地通过拉伸和扩张胸腹吸气，用下腹部肌肉的力量推动呼吸支架发出声音。

胸腹联合呼吸相关呼吸练习1预演竹笋1相关练习2第10次活动教案内容:1(指导学生用速度和力度的变化来处理歌曲，以丰富歌曲的表现力(第一部分要用跳跃的声音，第二部分要用连贯的气息唱出歌曲的立体感(对学生的体态、呼吸、音量、音色、发声、受声等的统一提出具体要求。

(加入新疆舞蹈两个同学的合唱，设计舞蹈动作(改编练习两个合唱曲谱春笋(，大意:唱三遍，第一遍一起唱；第二次合唱；第三遍一起唱，采用快-慢-快变化(试着练习，感受一下演唱效果。

声乐练习(、音域拓展练习(、头声练习(、哼唱练习(、四和声练习竹笋排练1声乐练习第九节活动教案内容:1(训练演奏者对指挥手势的敏感度(合唱。

感觉像一个人在唱歌，注意指挥手势，观察所有动作中指挥音效和指挥手势的变化(合唱歌曲(，歌曲处理(，老师示范mp，mf，P，F，淡入，淡出等。

合唱摇进去(排练、声乐配乐、歌词哼唱练习:调整。

通过眼睛的歌唱标题练习拓展练习声乐练习让我们摇橹活动流程排练声乐练习第八节教案内容:1(不同部位轻声歌唱，同时控制音量，保持状态活跃(尽量轻声歌唱表达排练让我们摇橹(、不同部位演唱配乐(、运用“卢”模式。

用“A”型唱出每个声部(的旋律，用“A”型唱出两个声部(，强调声部的和谐统一。

声乐练习4。

让我们把理论变成歌唱中对作品的艺术处理，尽量做到强而不炸，轻而不空；高压，低压；快而不乱，慢而不断；统一性越好，合唱的演唱水平就越高。

合唱的统一要求是达到完美的艺术境界。

提出合唱团结的宗旨。

当处于合唱状态时，人的整个精神状态是积极的，具有艺术表现力的人可以在其中陶冶情操，“铸造高尚”的灵魂，锤炼健全的人格。

我们在参加合唱活动时，要保持最激动、最积极、最高尚的精神状态，全神贯注。

排除杂念，把整个身心投入到音乐表演中，这就是歌唱中的审美艺术体验。

向学生介绍合唱艺术审美体验的教学过程。

一个声部唱让我们摇桨这首歌。

注意第一声的训练4。

齐声理解统一目的。

对合唱艺术审美体验的初步认识教学内容1。

第七次活动教案1(课后安排音长逐一检查，及时纠正。

(用另一部分练习钢琴的一部分。

(、两部分不相加。

发音练习(、连读练习(、跳绳练习(、合唱歌曲一个马妮、排练小事(、用钢琴分别演唱两个声部的总谱，体现了现代人审美标准的变化。

我们应该把握这一趋势，使合唱艺术更加科学化。

这种趋势让副歌听起来暖暖的，声部融为一体。

整个合唱节奏明快、灵动、多变，拓展了刻画音乐形象的能力，更容易深刻细腻地表达感情。

抒情女高音的音色感觉是统一的基础，其他声部与之接近。

在达到共性的前提下，充分发挥各声部的表演特长，采用积极柔和为基本力量，仅在表达需要时，偶尔使用强合唱中的“轻、柔、美、高”原则。

近年来，在合唱艺术中，表现的倾向是“轻、柔、美、高”，即音量轻、声音柔、音色美、共鸣水平高。

这种演唱形式不同于独唱中对个性化唱功的充分展示。

合唱大忌追求共性和统一波动，尽量不用，因为波动的幅度或过快的波动会破坏合唱声部入门的相关理论知识(3。

教学过程12。

一个高水平的合唱，需要学生在学习中感受到“轻、柔、美、高”的原则。

通过学习，让学生明白合唱不同于独唱。

对不适合起伏教学目的和要求的“小事”进行精细编排2声乐练习4合唱3不提倡“起伏”引入“轻、柔、美、高”原则2教学内容1第六项活动教案1(第一、二部分合唱总谱(钢琴分别弹奏第一、二部分，两部分尝试合唱总谱4。

学唱小事(1要结合一些基本的技术元素来统一，这样才能达到良好的合唱共鸣。

我们不能要求每个合唱队员都是歌手，但还是要掌握一些基础知识。

这是一门相当复杂的艺术，很多声乐艺术家一生都在探索声乐的奥秘。

通过训练，合唱团成员可以在不同的音量和音色要求下，随时将共鸣调整到最佳状态。

头部和身体的姿势也会影响共鸣。

喉腔、咽腔、口腔可以左右灵活调节。

(共鸣唱歌时，喉腔、咽腔、鼻腔、口腔、胸腔、头腔(包括前额和颧骨)都起着共鸣的作用，声带产生的音高P可以通过这些共鸣增加音量，改变音色。

成熟的合唱团能够默契地运用这些技巧，并与咬字、吐字等其他技巧相结合，完美地表达音乐内容。

与半音唱法相比，似乎声音的运用多于共鸣，往往表现出悲伤、愤怒、痛苦等情绪。

这种音色穿透力强，凝聚力强，共鸣性好，让远处的听众能清晰地听到窃窃私语，常常刻画出诗意和玄妙。

轻声是指正常演唱降低音量的技巧，属于声调处理中的力度对比，婉约含蓄；抑扬顿挫更注重表达的意义，用强气息支撑短歌词就是少用自己的声音唱，用饱满灵活的气息支撑，控制声音均匀有气质，有流动的半音，轻声，抑扬顿挫都是弱音，只是方法和效果不同。

要求声母准确、工整、灵活、干净、清脆，不能有舒淇特有的沙哑声音。

防止起始音臃肿无力，这种发声要求声带靠得很近，意识中的音色、音高、音量要求都想好了，元音和共鸣器官的位置都准备好了，用符合情绪要求的适当气流突然冲击声带，使声带振动发声，主要靠“唤起”来唱(起始音有“唤起”和“放松”两种要调动一切与发声有关的器官参与工作。

声乐发声只有正确灵活地配合动作才能实现。

声乐演唱有音质、音高、音量的要求，还有音调处理的起伏。

通过调节共鸣泛音，音色具有灵敏多样的变化能力，无论是强还是弱，亮还是暗，都可以响亮而振奋，深沉而委婉，可以根据音乐内容而变化。

所以这些变化统一在色调处理上。

所以演奏者要掌握。

学会随时调整力度，做到强而不噪，弱而不空，使唱腔达到整体变调的要求。

声音弱的时候，要求更集中，更有力，更紧张。

音量大的歌手一定要善于控制自己的唱腔，才不会破坏整体的音响效果。

许多作品不得不通过小而弱的体积来表达其内容。

介绍适合合唱作品的音量，造成了强弱对比。

教学步骤和方法。

分别唱小事的两个部分。

了解声母、半音、轻声和轻声的原理和应用。

从理论和实践中体会理解泛音的作用。

通过对合唱音量的了解，学生可以知道掌握柔美唱法的重要性。

教学目标和要求。

怎么发声？学习合唱小事的配乐，引入好音色3。

介绍合唱2的音量教学内容1阿拉木汗1第五次活动教案半月攀登31。

青春之舞2第三，欣赏北京金范少年合唱团的演唱，感受音色的统一与协调2。

音高练习:正确唱出以上音准。

为了突出循环呼吸的艺术效果，指挥经常要求队员平时不要在搞笑的地方呼吸。

这样句子之间的动态就可以更无缝。

这样副歌的一个声部可以延长几天，这是独唱演员做不到的。

对于训练有素的合唱团成员来说，这是一个很短的过程。

当其他人呼吸完毕，再次加入演唱时，会停止顺着集体音发声，微微拉伸两侧，扩腹。

当其他人吸气时，他们会再次加入歌唱。

如果你不能同时呼吸，试着听听邻居的歌。

关键是要保持唱歌的生理心理状态，保持共鸣位置不动，呼吸的时候嘴巴闭紧，他们可以随时退出唱歌，或者悄悄介入这个方法。

使用这种方法时，要求玩家具有断句和呼吸的能力。

有一种特殊的协调技巧是训练有素的合唱队能够很好掌握的，那就是循环呼吸简而言之就是合唱队员轮流换气。

使副歌声音不间断，句与句之间没有空隙，描绘出一种无穷无尽的意境。

整个合唱的呼吸和分句要统一，特别高的音、长音或断句的呼吸要用手指的挥动来引导和练习。

如果觉得气息不够或者有憋气的感觉，就要做相应的调整。

最好是自然舒适的，唱好一个快而短的乐句会少吸引空气。

而一个慢乐句稍微深一点，深呼吸根据演唱需要不宜过深，这样会影响发声的灵活性，使呼吸器官僵硬，声音无法正确演唱。

歌唱中的呼吸一定不能放松这种状态:3这种感觉永远不能放松，要一直带着感情去唱，这样才能有感染力的纯净洪亮的歌声。

认为这种“吸”的状态不同于其他呼吸活动，我们需要保持这种状态来准备发声，支撑整个歌唱过程，打开口腔内侧，抬起柔软的下颌，抬起脸上的眉毛，扩张肋骨和腹部，根部自然会完成吸气过程。

唱歌时的呼吸是由口鼻同时完成的，但这并不意味着我们要重视呼吸，而是要体验这种正确的活动状态，以满足唱歌的需要。

唱歌是一种试探性的呼吸。

它是有意识的，受控制的。

当腹部更深更活跃，剧烈运动或情绪紧张时，呼吸自然会加深。

日常生活中身心平静时，呼吸是无意识的、浅的。

没有合理统一的呼吸，就没有好的气息支撑，也就没有好的唱功。

(呼吸和统一呼吸是发声的动力。

也是共鸣、音准、咬字等的基础。

其实这些要领只要稍加训练就能做到。

不是打扰，而是在必要的工作情境下保持放松的站立训练，上身与坐姿保持一致，双脚微微分开半步，心虚而老实，脚跟空空但脚尖处于“随时从椅子上站起来”的准备状态。

正确的排练姿势应该是上身挺直，不要靠在椅背上，腿也不要休息。

双脚平躺在地上，胸部吸气，肋骨扩张，小腹收缩微微下沉，肩膀微微前倾，眼睛直视前方，面部微微上翘，眉毛上扬，下巴微微收缩放松，面部安详自然，头部适当后移，使咽腔位于声门上方，臀部只坐在柜子的三分之一处或握住对方的手。

而且，良好的姿势也有助于减少疲劳。

统一姿势提高排练效率的根本目的是使所有合唱成员的身体器官处于同一状态，使发出声音的“乐器”处于相对统一的工作状态，这是其他统一要求的基础。

(统一的姿势不仅仅是整齐美观的问题，所以合唱的统一要求决定了合唱的水平，只有各种技术因素高度统一，合唱才能灵巧、富有表现力。

表演充满魅力、感染力和生命力。

如果你一意孤行，旁若无人的唱，那只能是杂乱的声音，达不到协调的效果。

那么也不能说艺术表演合唱的统一性要求合唱是一种集体歌唱活动。

个人演唱必须服从整体要求。

教学步骤和方法要响而不挤，低而不压，弱而不空，强而不炸。

两声部合唱，先唱配乐，再写歌词。

通过声乐练习。

用“U”或“lu”来练习唱歌，以此来训练学生的头声。

经过呼吸训练，让学生逐渐养成科学运用气息唱歌。

通过了解合唱团结的要求，让学生知道每个人在合唱中的重要作用，并具备团队意识的教学目的和要求。

欣赏北京金范少年合唱团合唱团结的要求。

学生要求姿势和呼吸。

教师补充第四活动1教案的教学内容。

处理情绪。

注意指挥手势。

整齐地开始和停止。

用“U”来唱，找到“头声”的感觉。

把两种声部结合起来，用不同的声部唱出旋律。

排练歌曲“红色蜻蜓”。

1声乐练习:2/454321-uuoo4方法:吸气-控制-呼气(每次10秒)(呼气时，让学生想象。

如果闻到花香或者用吸管吸水，那就用鼻子和嘴巴缓慢平稳地吸气，用嘴巴慢慢呼出。

(呼吸训练:首先，学生在唱歌前要保持上半身直立，眼睛直视前方，肩膀放松，挺胸收腹。

合唱的上述特征和声(节奏和力度)、音准、咬字、变调才能创造出名副其实的合唱，演出出类拔萃的作品。

需要事先把个别地方不同的力度，不同的音色想出来，也就是变调合唱的这个成分叫做咬字，歌曲在一首歌里是分不开的。

合唱成员要特别注意所唱作品的用词，发音要准确清晰。

如果合唱团成员读不清楚歌词，就会阻碍观众对歌词的理解。

在合唱中，文艺词意义重大。

这个合唱声部成分叫音高，大家都擅长纯唱。

能保证整个合唱音色的纯合唱的所有成员都要准确唱出自己的声音，正确唱出自己的旋律。

走调合唱的这个成分叫做力度，它可以保证整个合唱的声强平衡。

在作品内容需要的地方，每个声部的合唱成员和整个合唱队都可以用同样响亮的声音演唱。

也可以用同样小的声音唱副歌。

有节奏地唱歌时，可以同时发声，在指定的地方吸气，完成由快到慢、由慢到快的过渡。

首先，所有的合唱团成员都应该同时擅长唱歌，也就是说，每个人都应该自己开始和结束一首宋立科。

这些特征通常被称为合唱声音成分。

合唱应具有艺术歌唱团体的特征。

教学步骤和方法(合唱特点介绍。

合唱有要求的声音，有足够的人数，有特定的组织流派，并不能让这个团体成为名副其实的合唱团。

要响而不挤，低而不压，弱而不空。

浓而不炸。

两声部合唱，先唱配乐，再写歌词。

通过声乐练习，用“U”或“lu”来练习演唱，从而训练学生的头声。

通过呼吸训练，让学生逐渐养成科学运用气息歌唱的习惯。

通过了解合唱团的特点，让学生知道每个人在合唱团中都扮演着重要的角色。

应该有个体服从整个教学目的和要求的意识。

红色蜻蜓2声乐练习的精编。

呼吸训练3合唱特点介绍2教学内容12。

学唱歌词第三活动教案12。

声部划分:高音部和低音部(、红蜻蜓粗排(、教学演唱配乐不同声部合唱是以声部为基础的合唱组织体系。

按照声音特征，也就是音域的宽度来划分的副歌，就是这样一个集体。

它充分掌握了不可或缺的合唱技巧和艺术表现手段来表达作品中所包含的思想感情和思想内容。

前者的歌唱行为是艺术追求，后者的歌唱行为是以集体歌唱为具体表现手段的社会活动。

两者的区别不仅体现在演唱水平的不同，更重要的是演唱目的的不同。

什么是唱诗班？不是任何一个集体歌唱组织都可以算是合唱团，偶然的或突然的集体歌唱只能称之为群众性歌唱活动的教学步骤和方法。

(介绍什么是合唱团14。

粗略改编第三部红色蜻蜓3。

用科学的说话方法引导学生正确说话。

认识合唱中各声部的重要作用，确立各声部的平等地位，让学生了解合唱团。

从而提高学习积极性，达到教学目标和要求。

合唱“红色蜻蜓”在两个部分的第二行。

根据上节课的理论要求，练习声乐，防止学生认为低音部分是唱功不好或者声音条件不好的学生加入的，让学生知道什么是合唱？了解声部1的教学内容第二次活动教案1(要求学生单独演唱，根据演唱情况选择选手，确定声部3。

用“拉、罗、鲁”哼唱练习，可以打开喉咙，冲击头腔、鼻腔2。

轻声唱配乐，注意乐句间准确的呼吸难度训练:第四乐句从第三乐句的最后一拍开始。

乐句也略有变化(工作训练欢乐颂13。

声乐训练:模仿老师的发声方法和音色，让所有学生的声音都依赖于老师的音色，边唱边听，力求音色的和谐统一。

所以在训练中，一定要努力掌握正确的呼吸方法，让每个人的呼吸都趋于合理；在合唱表演中，呼吸声部要一致，这样合唱才能达到整体呼吸的统一，特别是在通风明显或很多特殊通风的地方。

如果没有对所有表演者统一和谐的呼吸要求，歌曲的意境就无法表现出来，从而影响合唱的整体音响效果。

没有合理统一的呼吸，就没有良好的气息支撑和统一的合唱发声。

自然流畅干净利落的唱出来是不可能的。

它不仅是歌唱发声的动力，也是共鸣、音准、咬字等的基础。

呼吸不要太大声或太深。

呼吸训练:嘴和鼻子同时呼吸。

此外，良好的体态还有助于减轻合唱排练时的疲劳，从而提高排练效率，这是合唱所追求的目标。

统一的姿态是实现这一目标的有力保证。

只有尽可能保持所有合唱成员的身体器官处于同一状态，才能使所有合唱成员的声乐“乐器”处于相对统一的工作状态，从而获得相对完美的音响效果。

事实上，统一的合唱姿态不仅使合唱具有整齐美观的外观，更重要的是关系到整个合唱的发声状态和合唱中姿态的统一。

首先给人的感觉是充满活力，整齐美观，这是合唱中统一各方面的第一步。

教学步骤和方法(。

合唱训练1。

姿势训练:保持上半身直立，保持胸部吸气，扬起眉毛，脸上微微微笑，统一队员姿势。

要求学生初步掌握启闭，整齐划一，起身整齐。

用科学的发声方法引导学生歌唱。

要求学生培养正确的歌唱姿势，让学生明白加入合唱团的目的，合唱团的作用以及对他们健康成长的意义。

选择玩家。

教学目的和要求。

单声训练，学习欢乐颂3的旋律。

介绍团队成员的构成(自愿和指定相结合)4。

介绍正确的唱歌姿势和呼吸2。

介绍合唱团的要求和本学期、本学年的目标，介绍合唱艺术的意义:合唱艺术不仅能培养人的艺术素养，还能培养人的思想情操和意志品质，对人的身心健康也大有裨益。

教学内容1小学合唱第一次活动教案1。